_
A finals de març tornem a posar en escena Paisatge: Solsida, però no es tracta només d’una reposició: és també una reconstrucció i una nova mirada sobre la peça. Solsida va ser el primer treball nascut de la col·laboració amb la creadora escènica Anna Estellés, i en aquesta nova etapa hem volgut repensar-la a fons.
Amb el temps i l’experiència que ens ha donat haver-la presentat, hem revisat el material original: hem afegit elements nous, n’hem eliminat d’altres i hem aprofundit en aquells aspectes que demanaven més temps d’experimentació i maduració. El resultat és una obra que continua sent Solsida, però que ja no és exactament la mateixa.
Qui va veure la versió original hi trobarà una proposta renovada i prou diferent. I per a qui se la va perdre l’any passat, aquesta és una nova oportunitat per endinsar-se en una experiència escènica que combina dansa, cossos, art sonor i microfonia per construir paisatges simbòlics i lírics que, en alguns moments, arriben fins i tot a una certa intensitat hiperrealista.
Este procés de reformulació no haguera sigut possible sense la generositat, suport i entusiasme de l'equip i les persones darrere d'Artea LAB, ni tampoc seria possible sense l'iniciativa i l'impuls de Raúl Lago i l'equip de la Carme Teatre. Necessitem espais, recursos i persones com les que mouen estos dos espais de la ciutat de València, sempre és un bon moment per a recordar-ho i revindicar-los com a verdaders motors d'un sector precari com el cultural. Gràcies infinites sempre.
entrades i més info:
https://entradas.carmeteatre.com/espectaculo/4/solsida.html
_
Paisatge: Solsida és un espai liminal, un llindar col·lectiu i habitable on es poetitzen els processos de creació artística contemporània i es convida a transitar un paisatge en constant transformació. És una proposta híbrida que habita la intersecció de disciplines, llenguatges i memòries, entre allò íntim i allò col·lectiu.
L'obra construeix un espai porós on identitats, cossos i so es redefineixen en un flux continu d'hibridació i resignificació. En aquest paisatge mutable, escultura, llum, so i moviment s!entrellacen en una coreografia en suspens: la pedra deixa de ser matèria per a convertir-se en so, el moviment s!encarna en la matèria, i l'espai s!activa a través de l’escolta i la presència del cos.
Habitar Solsida és habitar la creació mateixa, transformant el procés artístic en una experiència compartida.
_
idea original: Edu Comelles i Susana Botana
direcció escènica i dramatúrgia: Anna Estellés
art sonor i instal·lació sonora: Edu Comelles
intèrpret, moviment i cos: Doriana Rossi
il·luminació i assessorament artístic: Carlos Molina
visuals i vídeo: Space Circles
vestuari: Linda Vitolo
text: Anna Estellés i Edu Comelles
_
Trailer original:
_
Nota de premsa:
“Paisatge: Solsida” torna a escena amb una nova mirada renovada més enllà de la reposició.
A finals de març torna a la Sala Carme Teatre de València, Paisatge: Solsida d'Anna Estellés i Edu Comelles. La peça, més enllà de la seua reposició es presenta com una reconstrucció i una nova mirada sobre el treball original, fruit d’un procés de revisió i reformulació que n’ha transformat diversos aspectes. Solsida va ser el primer projecte nascut de la col·laboració entre els creadors Edu Comelles i Anna Estellés.
En aquesta nova etapa, els autors han decidit repensar la peça en profunditat, revisant el material original a partir de l’experiència acumulada després de les primeres presentacions. “Amb el temps i l’experiència que ens ha donat haver-la presentat, hem revisat el material original: hem afegit elements nous, n’hem eliminat d’altres i hem aprofundit en aquells aspectes que demanaven més temps d’experimentació i maduració”, expliquen Edu Comelles i Anna Estellés. “El resultat és una obra que continua sent Solsida, però que ja no és exactament la mateixa”. El públic que va veure la versió original hi trobarà una proposta renovada i amb nous matisos. “Qui va veure la primera versió hi trobarà una peça prou diferent. I per a qui se la va perdre l’any passat, aquesta és una nova oportunitat per endinsar-se en una experiència escènica que combina dansa, cossos, art sonor i microfonia per construir paisatges simbòlics i lírics que, en alguns moments, arriben fins i tot a una certa intensitat hiperrealista”, assenyalen els autors.
El procés de reformulació també ha estat possible gràcies al suport d’institucions i espais de creació de la ciutat de València. “Aquest procés no haguera sigut possible sense la generositat, el suport i l’entusiasme de l’equip i les persones darrere d’Artea LAB, ni tampoc sense l’impuls de Raúl Lago i l’equip de Carme Teatre”, destaquen Comelles i Estellés.
Els autors subratllen, a més, la importància de reivindicar aquests espais dins del sector cultural: “Necessitem espais, recursos i persones com les que mouen aquests projectes. Són veritables motors d’un sector cultural precaritzat, i sempre és un bon moment per recordar-ho i posar-ho en valor”.
Amb aquesta nova etapa, Paisatge: Solsida torna als escenaris convertida en una peça que dialoga amb la seua pròpia trajectòria i que proposa al públic una experiència escènica renovada. L'obra va ser desenvolupada en primera instància en residència a la Sala Carme Teatre de València, refirmant el paper l'impuls a la creació, producció i exhibició que caracteritza este espai escènic de referència.
