"Réquiem" a Catalunya Radio


Mi querido Albert Murillo, aparte de tener un blog fantástico de grabaciones de campo, ha estado, este verano, presentando un pequeño espacio radiofónico en Catalunya Radio titulado "Paisatges Sonors". En él, aparece "Réquiem" mi composición crepuscular realizada a partir de grabaciones de campo hechas en el Pozu Sotón y María Luisa en las Cuencas Mineras Asturianas hace ya un año.

Entre muchísimas otras cosas interesantes ha habido tiempo para un fragmento de una de las piezas que Dallas Simpson preparó para su monográfico en LEA Ediciones.

Y para terminar, una grabación del mismo Murillo, "Zarzamora":


Safareig / Update Agosto 2014


Actualizo "Safareig" con unos cuantos lavaderos más, poco a poco voy llegando a los 100 lavaderos grabados y fotografiados. Aprovecho para informar de que si todo va bien, pronto empezaré un "spin off" de este proyecto dedicado a las acequias de la Huerta Norte de Valencia. Pero esto, por ahora, está en proyecto.

La foto: El Lavadero de Alfafara en El Comtat en dónde por primera vez grabé una anciana lavando la ropa. Todavía queda gente.


Suit Up! A Field Recordings Survival Kit


Ok, things in Spain are tough right now, and spanish economy is not the kind of environment in which you wanna go around claiming money to "preserve and record the soundscape". Come on guys, people are being evicted from their houses, who the fuck cares about field recordings? 

So, since we will all end up sleeping under the bridge, in the mean time, here's solution to gear up your field recordist kit. This obviously won't save you but it will allow you to continue feeding your sound-Diogenes syndrome and at the same time keep a save distance between you and the heroine-infested slum.

Joking apart, here I leave you a suggestion: if you wanna get started on the field recordings world and not to spend too much money on heavy duty stuff that you actually do not need as long as Pixar doesn't recruit you, here it is an option.

This is, by the way, my very own personal kit. Apart from being the most economical solution I also thing that this is the best equipment I had so far in terms reliability, quality and conformability. It just fits my needs perfectly.


From left to right, up and down:

Sennheiser In-Ear Headphones (with the fancy casing)

Really confortable In-Ear Headphones that came with this fancy casing. Aren't Beyerdynamic but they just do the job in terms of monitoring. Also they have a very cool feature that allows you to have your H1 recorder hanging from your neck so: hands free. Cost: 25€ aprox.

Amendment: Also if you feel that Earbuds are too lame I highly recommend Phillips SPH-2000 headphones, again extremely cheap and good quality gear.


Stereo Homemade Contact Microphones.

A couple of 20 cents piezoelectric capsules, a minijack connector, some clumsy soldering, a bit of plasti-dip sealing, and off you go with your contact mics ready to rock. Cost: 5€ or less. 

BTW: we also make a version of it (on demand) ask for it, we are cool. 


Ikea Shoe-Shine kit.

This is a casing for a product that could be found a few years back on the "Ikea Family" section, of the swedish company. Its been discontinued but surely you can find a cooler casing for your gear. Mine was a Xmas gift from my dear Aunt.  Cost: priceless.


Røde Dead Kitten.

This is just for those windy days. The comercial ones are expensive but you'll end up needing it. Still you can find your way through buying some teddy bear fur a bit of foam and the good old grandma's sewing skills. Cost: if you are clever enough your grandma will do it for you.


Zoom H1 Handy Recorder.

A fine, simple and extremely light-weight recorder that has a line input with plug-in power* and the ability of storing 8GB (or more, sky is the limit) of audio (44kHz 16bit, WAV) which is something rather insane. It just works with one battery and fits in your shirt pocket, awesome. Cost: 98€ aprox.

* That's the keystone that allows you to connect external mics.

Hyper-useful for a variety of situations. It not just holds the recorder even can be used as a mic stand for your Binaural PRO Microphones which I describe right after this. Cost: 5-7€.


At Binaural PRO Microphones (Primo ECM 172 Capsules).

Ok, those are my home-grown binaural mics with the absolutely-awesome Primo capsules that don't stop surprising me. Seriously a wonderful piece of electronics for a very low price. Again it just fits my purposes beyond what I had imagined. And, of course combined with the H1 it just makes the perfect match by-passing the lame X/Y internal microphones of the tinniest of the Zoom family. You need to connect the Bin Pro to a "plug in power" input, which basically provides 4.5v to the electret capsules to function.

By the way, they are built with a moldable cable (which I'm very proud of) that can be wrapped or tied around any kind of surface.  Cost: 60€ + shipping fees. 

PS: That's the sponsored bit ¿ok? Did I mention that we have to pay the rent?


Wooden Tweezers.

A must. Very very useful to attach your contact microphones to any flat surface. Also are very useful as mic clips for your binaurals. I use it also to tie cables and not having the flying about. Cost: nothing, steal them from your neighbor.


AA rechargeable batteries.

No need of presentations but always bring a couple or more with you. Even that on Zoom are very keen on saving energy  (cannot say the same of Tascam twats) and making batteries last for ages, those die at last. Cost: 5€.


Ok, apart form being a very low cost equipment this has become the best solution for me and a fundamental part of my gear. Of course I have better microphones and better recorder with better pre-amps and a totemic Røde Blimp and a boom pole to show up in festivals and to take very cool pictures of myself recording on the top of the cliff! BUT, trust me, 90% of the things I have done or recorded are made with this small kit and nothing else. The rest it's just marketing and Chris-Watson-Wannabe selfies.

Without going further, here I leave you a composition made with recordings gathered yesterday with the stereo contact mics and the Binaural Pro Microphones through the Zoom H1. Hope you enjoy it.


Paisajes Imposibles en Siglo 21 (Radio 3)

Reportaje sobre "Paisajes Imposibles" una instalación sonora generativa que se puede visitar en LABoral Centro de Arte y Creación de Gijón hasta finales de mes y que luego se traslada al Museu de la Mar de Sant Carles de la Rápita en Tarragona dentro de las actividades del festival Eufónic.


Mapa Sonoro de Villena / El Casc 2014

La pasada semana estuve participando como tutor en el Casc de Villena, un certamen de Activación Socio Cultural en el Casco Viejo de la misma población alicantina. Durante la estancia realicé un taller de paisaje sonoro que incluyó, teoría, grabación, edición y composición.

Del resultado de este proceso creamos el primer mapa sonoro de Villena y actualmente el único activo en el País Valencià. El mapa cuenta con grabaciones realizadas en el casco viejo de Villena y también refleja el paisaje sonoro que el propio Casc genera con su actividad. Este Mapa puede accederse a través de los siguientes enlaces:

El mapa fue realizado por Abdullah Addas, Serhat Yildiz, Felipe L. Navarro, Mavi Valdés y Xiaoyu Zhu y un servidor.

En paralelo realizamos una instalación sonora titulada "Recuperar el Orejón", pieza que recuperó durante unas horas los toques tradicionales de las horas del desaparecido campanario del Orejón. De ella hablaremos en próximos posts.


El Casc 2014

Lavadero de Villena, extinto, imagino.


Esta semana estaré en Villena participando como tutor en "El Casc". Un Certamen de activación Socio-Cultural que se celebra en el caso viejo de Villena (provincia de Alicante). Allí ofreceré un taller monográfico sobre paisaje sonoro y realizaremos una pequeña cartografía a partir de ambientes, memoria oral y grabaciones de campo. Todo ello si el calor nos deja. Con esto, y a estas alturas, cerramos temporada hasta el curso que viene.

¡Bon estiu a tots!


Paisajes Imposibles

Foto: Edu Comelles.

Versión 1.0 / Laboratorio de Sonido, LABoral. Gijón.
Instalación Sonora Generativa a partir de paisajes sonoros.

Dimensiones variables. Sistema de 8 altavoces autoamplificados, programación en Max MSP, documentación escrita, proyección, espacio de escucha y mobiliario.


Paisajes imposibles es una instalación sonora generativa que presenta y difunde el paisaje sonoro de un territorio imaginario que se encuentra en un punto indeterminado entre Asturias, Cerdeña, Valencia y el delta del Ebro. La instalación consta de 8 altavoces que de forma incesante difunden en el espacio expositivo, grabaciones de sonido de todos los territorios mencionados; para así crear un nuevo paisaje sonoro construido a partir de realidades colindantes. 



El tiempo, en este territorio imaginario, ha sido comprimido: Si en el mundo real un día tiene 24 horas en este país inventado el día dura 1 hora y cada una de las horas del día tiene una duración de 2 minutos y medio. Al escalar el tiempo, el oyente puede, en el lapso de una 1 hora (del mundo real) escuchar todo lo que acontece en una jornada en este mundo imaginario. 

El tiempo en este territorio ficticio viene marcado por las campanas de 24 campanarios distintos que cada hora lanzan las campanadas correspondientes indicándonos que hora es. El día en este mundo imaginario se divide en cuatro franjas horarias, mañana, tarde, noche y madrugada. En cada franja horaria se suceden distintas situaciones sonoras y en cada periodo podremos escuchar los sonidos propios del momento. Así por la mañana escucharemos el bullicio de los mercados, por la tarde la salida del colegio, la noche el ocio nocturno, las ferias y desfiles nocturnos y en la madrugada el silencio de una noche de verano. Estos son, tan sólo cuatro ejemplos de la infinidad de posibilidades que alberga cada momento del día, ya que el carácter generativo de la pieza, propone diversas escuchas, cada día suena de una manera distinta, cada hora se desarrolla a partir de nuevas combinaciones de paisajes sonoros. 

El paso del tiempo en esta instalación viene determinado, en sala, por un reloj digital que nos indica la hora "real" en la instalación y el número de días virtuales que han pasado hasta el momento.


Grabaciones de Campo.

 Esta instalación está formada por más de 400 grabaciones de campo y paisajes sonoros. Casi todas las grabaciones forman parte de mi archivo personal, estas grabaciones fueron realizadas en Asturias, Madrid, Sevilla, Málaga, Murcia, Alicante, Valencia, Castellón, Tarragona, Barcelona, Gerona y la isla de Cerdeña en Italia entre los años 2010 y 2014. El resto de grabaciones incluidas en el proyecto forman parte de Mapa Sonoru, Senda Sonora y el Mapa Sonoro de Ibias; todos ellos, proyectos fonográficos enraizados en el Principado de Asturias y coordinados o co-dirigidos por Juanjo Palacios que muy amablemente ha cedido esas y otras grabaciones personales para engrosar este proyecto. Así mismo, este proyecto está constantemente nutriéndose de nuevas grabaciones que a lo largo de su muestra pública se irán sucediendo y acumulando en el sistema que acciona las grabaciones. Esta parte es importante ya que las nuevas aportaciones incrementan la profundidad de la instalación sonora añadiéndole complejidad y variedad, haciendo de los días más distintos los unos de los otros. 



Foto: Sergio Redruello.

Un mundo a escala. 

Paisajes imposibles surge a partir de la inspiración de dos elementos aparentemente inconexos. Por una parte, hay que imaginarse una de esas maquetas construidas por un jubilado alemán en la que en un sótano se reúnen y suceden distintos paisajes que van desde los Alpes hasta la Costa Azul pasando por pequeños pueblos y grandes ciudades, todo ello articulado a partir de un circuito ferroviario en miniatura. Esa es la idea de Paisajes Imposibles la de crear una maqueta a escala de un mundo imaginario, a partir de paisajes sonoros. 

País petit. 

La segunda fuente de inspiración surge a partir de la letra de una canción de Lluis Llach. A pesar de no sentir demasiado apego a su música la letra de la canción “País Petit” (País Pequeño en catalán) me pareció sumamente sugerente sobretodo en la estrofa en la que dice aquello de: 

El meu país és tan petit 
que des de dalt d'un campanar 
sempre es pot veure el campanar veí

La propia idea de poder ver desde el campanario de tu pueblo el campanario del pueblo vecino me pareció poéticamente preciosa, y más teniendo en cuenta que las geografías implicadas en este proyecto son territorios poco extensos por lo general. A fin de cuentas la idea era resumir, escalar y convertir en maqueta algo tan extenso y con tan poca escala humana como la geografía. La metáfora de Llach implica (en cierta forma) sobrevolar el territorio, recorrerlo a vista de pájaro y de eso trata Paisajes Imposibles, de sobrevolar con el oído un paisaje sonoro de un lugar inventado. 

La falsedad, el invento. 

Otro de los desarrollos conceptuales que considero importantes en esta pieza es el uso mismo de las grabaciones de campo y la sencilla perversión con la que se utilizan. A diferencia de muchas cartografías sonoras y muchos proyectos de recogida, almacenamiento y muestra de paisajes sonoros, Paisajes Imposibles no trata de establecer relaciones directas entre sonido y lugar. Al contrario, este proyecto pretende desestabilizar los preceptos canónicos del paisaje sonoro explorando sus posibilidades creativas más allá del interés etnográfico, antropológico o biológico que estas puedan despertar. 

Foto: Edu Comelles.

Así pues, Paisajes Imposibles busca, ante todo, explorar la falsedad, la superposición de entornos sonoros ajenos los unos de los otros para construir a partir de la mezcolanza un nuevo paisaje sonoro imaginario y ficticio. Se trata pues de una recreación, de una invención y un “engañar al oído” para contar una historia a partir de retazos de realidades ajenas. Nunca fue intención en este proyecto el revelar una realidad concreta ni construir un proyecto a partir de la contraposición de paisajes sonoros de otros lugares, sino todo lo contrario se trata de buscar sus similitudes a “simple vista” y así presentar una composición global, común y libre de restricciones. Esta es, finalmente, una cartografía sonora perversa, que en vez de asir puntos de anclaje entre entornos sonoros y lugares específicos, los desmantela. 



Esta instalación cuenta con diversos formatos de muestra y exposición, en concreto tres. Primeramente está la formalización que podemos observar en el Laboratorio de Sonido de LABoral en el que la pieza se difunde a partir de un sistema de 8 altavoces. El segundo sistema de muestra se realizará a través de internet el día 18 de Julio coincidiendo con el Día Mundial de la Escucha. A lo largo de dicha jornada Paisajes Imposibles será audible a través de internet y en tiempo real a través de un streaming. Esta será la primera versión ya no en 8 canales sino en estéreo. Finalmente la pieza se trasladará a Lo Pati, en el Delta del Ebro donde se formalizará en un sistema de auriculares para una escucha individualizada e inmersiva. Esto será a principios de septiembre en el marco del Festival Eufónic.


English translation.

Paisajes imposibles (Impossible Landscapes) is a generative sound installation presenting and disseminating the sound landscape of an imaginary territory located somewhere between Asturias, Sardinia, Valencia and the River Ebro Delta. The installation consists of eight loudspeakers in the exhibition space uninterruptedly playing more than 400 sound recordings made in the above-mentioned territories, creating a new sound landscape built on the basis of bordering realities.

Time has been compressed in this imagined territory. While, in the real world, a day has 24 hours, in this invented country the duration of the day is one hour and, in turn, each one of its hours lasts just 2½ minutes. This scaling of time allows listeners to perceive, in the lapse of one hour (of the real world) all the things taking place in one day of that imaginary world. In the make-believe territory, the passing of time is marked by the bells of 24 belfries which tell us what time it is on the hour.

Paisajes Imposibles is the winning project of the production grant opened by LABoral Centro de Arte y Creación Industrial y Lo Pati Centre d’Art de les Terres de l’Ebre and it will be exhibited there in September.



Daniel Romero, Óscar Abril Ascaso, Lucía García, Patricia Villanueva, Maria Romalde, Sergio Redruello y Juanjo Palacios.


Obra producida por LABoral / Lo Pati.

"Sillas Para Un Aula Abandonada" viaja a Costa Rica

Foto: Crearqció


El próximo 24 de julio se celebra en Costa Rica, el XII Seminario de Composición Musical organizado pro la Universidad de Costa Rica y la Universidad Nacional. Dentro de dicha programación se presenta el concierto de música electroacústica titulado "Anamorfosis Sonora" comisariado por Otto Castro. En dicho concierto se incluye mi pieza "Sillas para un Aula Abandonada" pieza realizada en colaboración con Crearqció y publicada en mi último trabajo discográfico "A Country Falling Apart".

Todo ello será a partir de las 17:00h de la tarde en la Sala Maria Clara Cullel el jueves 24 de Julio. Quiero agradecer especialmente a Otto Castro por el esfuerzo y la dedicación en hacer esto posible.

Adjunto el programa completo:

  • Adina Izarra (Venezuela) “De Visée-Gavotte: Gavotte”
  • Segundo del Re-mix de la suite en re de Robert De Visée de Adina Izarra, Tiorba Rubén Riera. 2007.
  • Alejandro Casales (México) “Adsem varien – puntos y líneas” (2013)
  • Basilio Del Boca. (Argentina) “Quicio”. (2012)
  • Bryan Holmes (Chile/Brasil) “Glosa de clímax púrpura”. / 5:25 minutos
  • Edu Comelles (en colaboración con Crearqció). “Sillas paraun aula abandonada” (España)
  • Germán López Vargas. (México) “Fragmentaciones” (2012)
  • Jason Bolte (Estados Unidos) “Bolte Putt'n Around”
  • Julia Chiner (España) “Morfologías inestables” (2011)
  • Julio Zúñiga (Costa Rica) “E.S. Nr.4” (2011)
  • Ricardo Dal Farra (Argentina) “Words through the Worlds”(1997)
  • Sergio Luque (México) “Brasil” (2009)
  • Stefano Scarani (Italia) “Amor no viu” (2009)
  • Valentine Pelisch (Argentina) “Astillar” (2010)